martes, agosto 31, 2010

Martes 31 de agosto 2010

"COSMONAUTAS
DEL TIEMPO"

Hace mucho tiempo que no actualizo este blog, sin embargo, LA BOHEMIA sigue sin interrupciones, todos los amigos artistas que están luchando sin tregua por mantener la esperanza maravillosa de la humanidad contra lo que vivimos, de la luz contra esta terrible y contagiosa oscuridad, no nos han dejado solos, no me han dejado sola.

Estamos por cumplir QUINCE AÑOS al aire, ¡increíble!, no se puede uno imaginar cuando empieza un sueño que puede durar tanto, me siento profundamente agradecida por la solidaridad, el cariño, el respeto, la compañía de todos los que alguna vez ha sido parte de esta BOHEMIA llena de burbujas y proyectos de vida.

Siempre que hablo del programa me preguntan por anecdotas que recordar, por historias que contar, claro, en quince años, muchas cosas y personas han pasado por estos microfonos, y siempre hay algo que compartir, algo que recordar... Y esta noche, pasó algo que voy a recordar por mucho tiempo.

En LA BOHEMIA estuvo visitandonos MARCIAL AMAYA, mejor conocido como CHICHO.

Chicho es un joven músico cuyo único propósito es hacer música, música que sea capaz de armonizarnos con el universo, música que se comvierta en mantras de energía positiva, que nos haga recuperar la humanidad que hemos perdido.

Los temas de Chicho tienen que ver con la busqueda de una vida capaz de desarrollarse en total armonía con su entorno, con el universo, con las cosas que deberían seguir siendo importantes para nosotros.

El tiempo es la inspiración de su más reciente producción, "Cosmonautas del Tiempo"... "El tiempo se ha convertido en el metodo moderno de esclavitud más eficiente" "El tiempo es oro... Por eso estoy en desacuerdo con el calendario gregoriano que utilizamos, para los Mayas el tiempo era arte, tenían un tiempo para la siembra, otro para la cosecha, otro para las vocaciones, para casarse, para concebir, un tiempo regido por los astros, por el universo que preparaba las condiciones para todo" Hoy no, hoy hay que marcar tarjeta a las 8 de la mañana, hay que ir al baño a las 9:15, hay que marcar de nuevo a las 12:00 y a la 1:00, hay que ser eficiente, hay que ser responsable, hay que desquitar cada centavito que nos paguen, no firmamos un contrato con una empresa, fue con Mefisto y lo hicimos con nuestra sangre, ya no es suficiente que el trabajo esté bien hecho, ya no es suficiente que nos guste, más bien se esfuerzan porque lo odiemos, porque dejemos de hacer las cosas con felicidad, ya que es mejor para alguien, todavía no sé quien, que seamos tan miserables como podamos de lunes a viernes, el sábado por la mañana y que disimulemos el domingo para no suicidarnos.

Definitivamente tengo un problema con este tiempo que me ha tocado vivir, pero me alegra profundamente saber que no soy la única y que todavía quedamos algunos pocos que pensamos que la vida puede ser diferente, que todavía podemos sobrevivir a nosotros mismso... Por eso no voy a olvidar la conversación de esta noche con Chicho, porque como un enviado del ser supremo me dio razones para no desmayar y para seguir buscando la felicidad lejos de los horarios modernos

martes, agosto 25, 2009

Martes 11 de agosto 2009




"Cien Sonetos de Alberto López"
El primer libro de poesía nacional
con un BONUS








Alberto es un joven escritor que ya nos ha acompañado en esta Bohemia en ocasiones anteriores, siempre hablando de sus proyectos que, para felicidad nuestra, siempre tienen que ver con la Poesía.

Hay muchas cosas que decir de nuestro invitado del día de hoy, entre ellas que cuenta con dos profesorados: Matemáticas e Inglés, cuenta con dos libros publicados: La nave que falta y Cien Sonetos de Alberto, cuenta con muy pocos años y con muchísimas ganas de seguir trabajando la palabra; es, desde hace un par de años, el coordinador responsable de los miércoles de poesía de la Peña Cultural de Los Tacos de Paco y han sido su responsabilidad infinidad de recitales de poesía extranjera: China, Árabe, Marroquí...

Alberto empezó a escribir sonetos porque alguien en un taller le dedicó uno, le interesó entonces esa fórmula poética capaz de expresar tanto en 14 líneas, además fue un reto, un reto que le vino bien pues para poder superarlo hubo de estudiar las reglas gramaticales y ortográficas que muchas veces olvidamos. Y es que, en sus palabras "el trabajo de revisar y corregir es el más duro", sólo alguien comprometido desde dentro con la poesía se convierte en un riguroso artesano de la palabra.

Este libro que hoy presentamos en la Bohemia, lleva gestándose más de tres años, la selección del material ha sido cuidadosa y pensada para dar un panorama completo de lo que piensa y siente su autor, que lleva de la mano a quien se adentra en él por infancias, amores, desamores, puertos, naves que llegan y otras que son esperadas, por sonrisas y por lágrimas... En fin, un recorrido de musicalidad ABBA por el alma de nuestro amigo

"Cien Sonetos de Alberto" fue presentado en Los Tacos de Paco y también estuvo presente en la Feria Internacional del Libro de Guatemala, ahora se puede encontrar en las librerías más importantes de la capital así como en Los Tacos de Paco.



Pero como siempre, lo mejor es dejar que hable la poesía:

DISTANCIA
El mundo libre no me deja amarte
en este mar de cuerpos lujuriosos,
y mi rostro con ojos jubilosos
sabe mil versos de la piel sacarte.
Dos palabras me bastan para darte
los placeres y al mundo decorosos
ojos mostrar, y hablar tan silenciosos
que a ti el estruendo llega a sonrojarte.
Sin abrirlas, mis alas te despliego.
Sin tocarte, mis labios te acarician.
Sin verte, robo de tus ojos fuego.
Por estos mares que en pudor se envician,
se aleja el cuerpo la distancia leve,
y nadie mira que el pulgar se mueve.
VEN

¿No es esto lo que anhelas vehemente?
¿No es esto lo que buscas indiscreto?
¿Por qué vacilas hoy de pronto al reto
y las alas escondes indolente?
¿Por qué vas fugitivo y no de frente
al vuelo que animoso, no en secreto,
dedicaste el apuro? ¿Qué respeto
y qué encendido fuego por valiente?

¿Adónde la ilusión del ardimiento?
Engaño, acaso, y débil elemento
que juraste feroz emprender vuelo
celebrando con fe de caballero;
mas el miedo te vuelve lisonjero,
basura, leve estiércol en el suelo.
VIDA
Apagaste la luz y en mí la vida
con más brillo encontré y dejé la muerte.
No requiero tu fuego si me es fuerte
la luz propia en el pecho contenida.
Diferente es la senda recorrida,
pero en sus cruces yo te encuentro (suerte
o voluntad que espera) con la inerte
apariencia en tu rostro desvalida.
Levanta el rostro, mi cuestión responde,
al soltarme las manos, ¿resbalaste?
¿Es que la luz a tu visión se esconde?

Más fuerte que el Silencio te pensaste.
Si tanto te jactabas del adónde,
¿en la muerte la vida no encontraste?

viernes, julio 31, 2009


TEMPESTAD EN UN VASO




“Los humanos tendemos ha hacer una tempestad en un vaso de muchas cosas, situaciones que, a veces, no lo ameritan, y yo soy bien azotado en tema de amores” Así nos explica el título de su primer libro editado el poeta Roberto Laínez.

Roberto es uno de nuestros más dedicados bardos, su amor por los metros clásicos le han llevado a un conocimiento profundo, entre otros, del soneto, del romance, de la décima, pero más allá de esto y todavía de mayor valor, ha sido la dedicación con la que ha trabajado por transmitir este conocimiento y amor por los metros clásicos a sus alumnos.

Desde hace muchos años Laínez se ha dedicado a enseñar en diferentes espacios, talleres de métrica poética que ha impartido a todos los que se han sentido inclinados por manejar en su expresión literaria el vehículo de los metros clásicos. A sus talleres han asistido, y asisten hasta el día de hoy, desde estudiantes de secundaria hasta poetas experimentados y personas amantes de la literatura.

Ganador de varios certámenes de poesía a nivel nacional, tiene entre sus trabajos en proyecto varias novelas y poemarios en los que hace uso refinado del lenguaje, que ojo, no es lo mismo que hacer uso de un lenguaje refinado. Y es que la construcción poética de Roberto es esencialmente hermosa. El correcto uso de las palabras, el correcto uso de los adjetivos, el juego travieso de las ideas, un poco de picardía y muchísimo corazón hacen de este poeta un escritor honesto, honesto con todos, pero fundamentalmente consigo mismo.

Sin embargo, nunca había publicado un libro, si ha tenido mucha experiencia editorial, fue él quien cuido la hermosa Edición de la obra completa de Pedro Geoffroy Rivas, entre otras, pero su trabajo nunca había pasado por las prensas de una imprenta, hasta hoy, ocasión en que la dirección de publicaciones e impresos edita esta selección de su trabajo.

En la contratapa podemos leer parte de la introducción del libro:

Hasta la publicación de este libro, Roberto Laínez era, probablemente, el mejor poeta “inédito” de El Salvador. Se regodeaba encarnado al escritor que, sin atreverse a despreciar por completo las posibilidades del reconocimiento editorial, prefería dedicar su tiempo a la concentrada labor de extraer toda la poesía que la vida ofrece. Y así, sin prisas, sin ansiedades, sin los sobresaltos urgentes que alimentan las prensas de papel vacío, Roberto hilvanaba con naturalidad el verso, como una verdadera vocación.
Pese a lo anterior, ene este libro nos enfrentamos a un autor en pleno dominio de sus posibilidades. El dominio del lenguaje y la técnica de la expresión poética es evidente, así como la profundidad temática que se desarrolla a lo largo de todo el texto…” Federico Hernández
.

Un libro hermoso que está dedicado a una mujer, esto lo hace aún más hermoso, porque lo que en él se encuentra es el testimonio del sentimiento de un ser humano hacia otro, sentimiento que algunas veces es amor, otras amistad, otras odio, pero que sobre todo es verdadero.


TEMPESTAD EN UN VASO

Hoja de Vida

Medio tenor, a medias novelista,
Artesano y actor aficionado;
Un poeta con fama de chollado,
Un marañón, también un ceramista.

Utilero, tramoyo, maquillista;
Ha vendido en la calle libro usado
Y en la casa del lago un exiliado:
Poeta militante y sonetista

Tendero, velador y reportero;
Agricultor por casa y por comida
En una construcción yo fui el llavero.

Y en suplicio voraz que no se olvida:
Para el gueto chilango, mensajero;
Copista, corrector, bala perdida.

Ven

Ven desnuda
Mirándome a los ojos
Con la palabra naciendo a manos llenas
Con un punto suspensivo en cada poro
Ven dispuesta
Hay que perder la flor del paraíso
Nuestro es el fruto
Y sus dulces consecuencias
Ángeles somos
Alzando su clamor en rebeldía
Ven y aprende
Que los segundos cuentan
Historias cautivantes
Y un quijote se cuece en tres minutos
Mientras reza con fervor su justo horario

La tentación me impulsa a copiar más poemas, sin embargo, me contendré para incitarlos a ustedes a adquirir este hermoso libro que está de venta en la Casita, La Ceiba, la UCA y Dirección de Publicaciones e Impresos.
Felicidades al nuevo padre Laínez y los mejores deseos de éxito para este hijo tan amadamente esperado.

Martes 21 de Julio de 2009


¿Literatura en Inglés con escritores Nacionales?





Todo es posible cuando se tienen ganas de trabajar y amor por las letras, eso le pasa a nuestro invitado de hoy, el poeta y catedrático, Jorge Haguilar, quien como todos los años se ha esforzado en este ciclo lectivo porque sus alumnos de la carrera del Idioma Inglés, además de aprender sobre la literatura clásica en este idioma, también conozcan a los poetas y narradores de su idioma, de su país, de su tiempo, y es así que una vez más nos ha invitado para que participemos de su trabajo y compartamos con los chicos nuestra voz y experiencias.


Igual que todos los años, también al final de la cátedra se realiza un recital en el que participan tanto los poetas invitados como los alumnos que hayan sido seleccionados para este fin. Este proceso se realiza pidiendo a los chicos que escriban algunos poemas y que los traduzcan al inglés. Después de esto se leen los trabajos y se escogen aquellos que mejor escritos estén, es decir, es un certamen en el que el premio es la participación en el recital de final de ciclo.

Entre los poetas invitados estuvieron María Cristina Orantes, Raquel Cañas, Nora Méndez, William Alfaro, Luis Melgar Brizuela, Aída Párraga y otros.



Jorge es tan fino que nos ha traído un diploma por nuestra participación en su cátedra y que yo guardo juntos a los reconocimientos queridos e importantes.

Más adelante les copiaremos poemas de los chicos para que ustedes los conozcan también, ya que en esta oportunidad solo Edson y Eldaa nos pudieron acompañar por problemas con el transporte, pero les mandamos un abrazo a todos y nuestros mejores deseos

jueves, julio 30, 2009

Martes 7 de Julio

Payasos de Latinoamérica se dan cita en Ciudad de Guatemala

De todas las artes escénicas el Payaso es una de las más difíciles y menos comprendidas, a pesar de los grandes payasos que han pintado de risas y sorpresa la historia del circo y del escenario, todavía, se sigue, en alguna medida, menospreciando el trabajo de este artista que, aun cuando la vida le da sin sabores, se esfuerza por hacer reír a su público.

Este martes recibimos en LA BOHEMIA a cuatro payasos MARAVILLOSOS: Eber Hernández (Payaso Remolino) Secretario General del STRAGYS, y principal organizador del evento, Remachito, Chisito de la Asociación de Payasos de El Salvador y Bombóm payaso Salvadoreño.


Hay varios propósitos en su visita a LA BOHEMIA y al país, ya que tanto Remolino como Remachito son guatemaltecos, primero vienen a contarnos sobre el Primer Encuentro Latinoamericano de Payasos que tendrá lugar del 28 al 30 de julio de 2009 en Ciudad de Guatemala:




¡Aprende y comparte tus experiencias en el “Primer Congreso de Payasos Latinoamericanos”!



En el primer congreso de payasos latinoamericanos tendrás la oportunidad de intercambiar tus experiencias, estrategias y técnicas que nos permitirán innovar, ser más creativos y competitivos en nuestro arte como payasos.
Al mismo tiempo que aprenderás, tendrás la oportunidad de compartir con todos los colegas payasos participantes en un recorrido turístico a la Antigua Guatemala que esta ubicado en un valle rodeado por los Volcanes de Agua, de Fuego y Acatenango. Ha sido designada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1979
El primer día podrás participar en un desfile de inauguración que recorrerá las principales calles del centro histórico de Ciudad de Guatemala y llegaremos a hasta la Concha Acústica del Parque Centenario en donde daremos por inaugurado el primer Congreso de Payasos Latinoamericanos. En todo el recorrido contaremos con la participación de zanqueros, malabaristas, monociclos y comparsas.
Haremos premiación y reconocimiento a los participantes que estén más animados del recorrido.
Acompaños a entonar juntos el Himno de los payasos cuyo autor es el Payaso Peluquín de Ecuador.

Participa en la Pasarella de payasos que tendrá como fin la exhibición de vestuario de payasos, pelucas, zapatones, medias, pelucas, guantes, narices entre otros, todo de los distintos tipos de payasos, Cara Blanca, Vagabundo y Augusto.

Podrás comprar o vender todo tipo de accesorios para payasos. Contamos con la participación de una empresa que distribuyen en Estados Unidos, México, Centro América y España.

Tu podrás participar en los foros de “marketing para payasos” en donde aprenderemos como aprovechar al máximo las herramientas de marketing, para promocionar nuestros servicios profesionales en nuestros países.

Y posteriormente en el foro “Compartiendo Experiencias” donde tu podrás compartir experiencias como artistas de tu país o ciudad que representas.

Participarás en distintos talleres de actuación, maquillaje, Globoflexia, Magía, Pinta Caritas y Malabares.

Otro de los atractivos del congreso en donde puedes participar son los concursos de globloflexia y actuación en forma individual o por grupos. Para finalizar participaras en una cena de clausura en el cual premiaremos a los payasos campeones a nivel latinoamericanos.
Resumiendo:
Conocerás y compartirás con diferentes payasos de distintos países.
Representarás a tu país y a tu organización en una actividad a nivel Latinoamericano.
Podrás adquirir productos y accesorios de payasos de otros países.
Obtendrás un diploma que te respaldará como participante de actividades internacionales.
Podrás compartir tus experiencias como artista a payasos de otros países.
Aprenderás técnicas y herramientas artísticas que utilizan otros payasos.
Podrás invitar a payasos de otros países a próximos congresos, convenciones o encuentro de payasos que se desarrollarán en tu país.
Tendrás un momento para compartir con los participantes
Darás un recorrido turístico a la Antigua Guatemala donde podrás adquirir recuerdos y objetos para compartirlos en tu país.
Podrás participar en la competencia que se realizará, en la cual tendrás la posibilidad de traer un trofeo o reconocimiento.
Y lo más importante, serás uno de los primeros participantes del congreso latinoamericano de payasos, que se desarrollará en todos los países de Latinoamérica.
Mas información: congreso@stragys.org Tels. (502) 5797-4080
http://www.stragys.org/congresodepayasos

Pero además de hablarnos de este maravilloso proyecto, también nos han contado de su esfuerzo por aglutinar a los payasos en asociaciones que velen por sus derechos laborales pero que también les brinden la oportunidad de aprender, de desarrollarse profesionalmente a niveles superiores, de aprender uno del otro, para elevar el nivel de la profesión en nuestros distintos países.
Así es que Chisito, que es Presidente de la Asociación de Payasos de El Salvador trabaja con el gremio para lograr cohesionarlo y con ello mejora las condiciones de trabajo de todos. Pero además tiene su tienda de insumos para la escena, nos cuenta que camino a los planes de Renderos, después del Restaurante Bella Vista, junto a la Iglesia Evangélica, tiene su tienda y ahí se puede encontrar de todo: Maquillaje, gorros, pelucas, barbas, narices, bigotes, juguetes, globos… En fin, todo lo que un payaso pueda necesitar para el desarrollo de su vocación, además de que si se le solicita, también nos puede dar un par de clases de maquillaje o globoflexia.
Pues nada, ya saben, quedan invitados a este increíble congreso que se realizará la próxima semana en Ciudad de Guatemala, si eres payaso de corazón, no te lo debes perder… Y gracias a Bombóm, Guillermo Alemán, por el contacto con los amigos.

Martes 30 de Junio 2009

¿Cine en El Salvador?

El Festival Ícaro está aquí para demostrarlo


Carlos Corado es el responsable del Ícaro en su capítulo El Salvador, ya van varios años desde que este proyecto se inició en Guatemala como una iniciativa de la Casa Comal, un conglomerado Cultural que vio la necesidad de motivar la creación audivisual , no solo en Guatemala, sino en la región centroamericana.

Esta es la décimo segunda edición del Festival y a través de todos estos años se ha notado un desarrollo importante en el hecho audivisual, de manera tal que ahora son cientos de participantes que llenan las diferentes categorías.

Carlos nos cuenta que desgraciadamente no tienen el suficiente apoyo económico como para brindar un premio en metálico que sea substancial, sin embargo, el festival se ha convertido en la ventana más importante del arte audivisual de la región. Muchos de los ganadores del Festival han conseguido fondos para nuevos proyectos como resultado de la exposición de su material en el marco de la muestra itinerante que se realiza luego de elegidos los ganadores. También muchos de ellos han podido optar a becas en países como España y Alemania gracias a esta difusión CURADA de su material.


El período de inscripción finalizó el 15 de julio de 2009, para cuando se espera haber recibido materiales para las siguientes Categorías:

Largometraje de Ficción

Cortometraje de Ficción

Largometraje Documental

Cortometraje Documental

Documental Educativo

ReportajeExperimental

Vídeo Clip

Animación

Pero además también se otorgará un premio especial a cualquier trabajo que toque la temática "Hambre y Desnutrición en Centroamérica", no importando su género
Se otorgarán premios técnico-artísticos a los centroamericanos:
Mejor Director(a)Mejor Fotógrafo(a)Mejor GuionistaMejor Productor(a)Mejor SonidistaMejor EditorMejor Director(a) de ArteMejor ActrizMejor Actor
Los realizadores del resto del mundo pueden participar en las categorías:
Cortometraje de ficción extranjero.
Cortometraje de ficción extranjero.
Largometraje de ficción extranjero.
Largometraje Documental Extranjero.
Cortometraje Documental Extranjero

Toda obra deberá estar en español o con subtítulos en español.
Los nominados y ganadores, tanto de la sección centroamericana como de la sección internacional, formarán parte de la Muestra Itinerante del Festival Ícaro y podrán ser proyectados en festivales y muestras internacionales con carácter no lucrativo. Estos trabajos formarán parte de la programación de los Festivales Ícaro nacionales (El Salvador, Honduras, Nicaragua, Costa Rica y Panamá) del año 2010.
El 1º. De Octubre estará disponible el listado de la Selección Oficial del XII Festival Ícaro en http://www.festivalicaro.com/ . El fallo del jurado es inapelable. Casa Comal no interfiere en la decisión de los jurados.

Los Premios Ícaro se darán a conocer en la gala de Clausura y Premiación, 26 de noviembre, Centro Cultural Miguel Ángel Asturias.
Para mayor información llamar a los teléfonos (502) 2367-3162, 2367-0980, 2367-1783 o recepcion@festivalicaro.com .

El Salvador

Audiovisuales de la UCA

ccorado@comper.uca.edu.sv

Tel. (503) 2210-6684

Fax (503) 2210-6981

Dirección: Boulevard Los Próceres, San Salvador.

Apartado postal: (01)168

Contacto: Carlos Corado

Así que muchísima suerte, y esperamos que una vez se acerque el festival, LA BOHEMIA pueda contar con la presencia de algunos de los realizadores.
Hasta entonces, un abrazo.

jueves, julio 23, 2009

Martes 23 de Junio de 2009

COLOQUIOS MUSICALES
EN EL CENTRO NACIONAL DE ARTES

Una vez más nos visita la Opera en nuestros estudios, como siempre de la mano de nuestros queridos y talentosos amigos. Ustedes ya les conocen, nos han acompañado en diferentes ocasiones en entrevistas individuales, pero hoy vienen juntos a platicarnos del proyecto “Coloquios Musicales” que Opera de El Salvador está llevando a cabo en las instalaciones del Centro Nacional de Artes.


Ellos son Conny Palacios y José Alberto Guerrero.

Este es un proyecto que tiene como objetivo acercar al público a diferentes ramas de la música, especialmente de aquella que hemos dado en llamar “Música Culta”, así se han realizado recitales individuales como los de la Mezzosoprano Conny Palacios y de la Soprano Ángela de Guardado, también han tenido lugar varios de música de Cámara por jóvenes músicos que están estudiando con los maestros de OPES.


Según José, este es un esfuerzo de OPES en el camino de la formación de un público para la música clásica, ya tienen muchos años trabajando en la formación de cantantes y músicos, con varios montajes importantes, entre ellos “La Traviata”, “Madame Butterfly”, “La Novicia Rebelde”, “Divissimo” y otros. Espectáculos que se han montado con dificultades pero con gran dedicación de los cantantes, al punto que hace poco remontaron “Madame Butterfly” en el teatro Miguel Ángel Asturias de Ciudad de Guatemala contando con la presencia del Señor Presidente Álvaro Colom y de miembros del gabinete así como del cuerpo diplomático acreditado en el vecino país. Pero de nada sirve tener un elenco de Ópera si no hay público que asista al teatro y así poder montar una temporada, como se hace en otros países en los que las puestas en escena duran, no meses, años, y aquí con dos funciones ya nos acabamos el público.


Con el primero de su serie de recitales semiformales “COLOQUIOS”, ofrecido en el Salón Multiusos “Carlos Cañas” del Centro Nacional de Artes (CENAR), el pasado Miércoles 28 de Enero,OPES dio inicio a su TEMPORADA 2009, que incorporará una variedad de eventos entre ópera, recitales y conciertos dentro y fuera del país.


La serie “COLOQUIOS” comprenderá 11 recitales, presentados en su mayoría los últimos Martes de cada mes, en un ambiente semiformal en el CENAR; 6 de ellos estarán dedicados al repertorio lírico y 5 a la música de cámara. En adición a la música vocal, OPES se propone rescatar el estudio y la ejecución del amplio repertorio de música de cámara entre músicos profesionales y estudiantes instrumentistas avanzados, así como el conocimiento y la apreciación del público hacia este género.

Tres de los recitales de música de cámara estarán a cargo del Quinteto OPES, conformado por un cuarteto de cuerdas (dos violines, viola y violoncello) y piano; los dos restantes serán asignados por audición a jóvenes instrumentistas y se centrarán en los tríos para cuerdas y piano de Haydn y Mozart. De esta manera OPES revive la presencia, en nuestro medio, de ensambles y conciertos regulares de música de cámara, que desaparecieron con la eliminación oficial del Cuarteto-Quinteto Nacional de Cámara que existió hasta fines de la década de los 70s.

Los coloquios tienen lugar todos los últimos martes de cada mes y para mayor información pueden visitar la página de Ópera de El Salvador, en donde siempre tienen una cartelera actualizada, así como fotos e información general de sus eventos y artistas: http://www.operaelsalvador.com/

Martes 2 de Junio de 2009


EL PERRO MUERTO

Un nombre un poco raro para un taller de poesía, sin embargo, el título de este cuento de León Tolstoi les pareció a estos chicos la mejor representación de sus inquietudes.

Y es que así es la poesía, como un “perro muerto” que muchas veces sirve en su verdad para confrontar a los otros, para hacerles sentir amor u odio, tranquilidad o inquietud, más sin embargo, cuando está bien escrita, cuando viene desde dentro del hombre que la atisba, entonces “tiene los dientes más blancos que las perlas”

Este taller poético que tiene poco tiempo de funcionar, pues se creó hace poco más de un año, cuenta con la participación de, al menos, cuatro jóvenes constantes poetas, ellos son: Ligia Molina, Miroslava Rosales, Vladimir Amaya y Manuel Ramos; además de otros compañeros que vienen y van, según su disponibilidad de tiempo y de Musas.

Las voces, distintas las cuatro, reflejan sus intereses y apreciaciones del mundo, Miroslava, por ejemplo, es una gran admiradora de Pablo Neruda, tan así que hasta en su estilo de lectura se le parece. Ligia, por otra parte, habla del amor, del cuerpo, de la vida...

Realmente, todos ellos hablan de la vida, pero lo hacen bien, con madurez, buscando un estilo, tratando de encontrar su propia voz poética, cultivando la lectura y el ejercicio de la palabra.

El Perro Muerto estuvo en la Peña Cultural de Los Tacos de Paco el miércoles 317 de Poesía, y según los comentarios, les fue súper bien.



Así que amigos, les invito a que sigan de cerca el trabajo poético de estos chicos, que sin lugar a dudas nos darán grandes sorpresas.

Martes 5 de mayo de 2009



De las Montañas Apalaches a LA BOHEMIA:
BLUEGRASS con HOPPIN JOHN STRING BAND




Gracias a la cooperación cultural que el departamento de Información de la Embajada de Los Estados Unidos, mantiene permanentemente, recibimos en LA BOHEMIA a los integrantes de la banda “Hoppin’ John String Band”. Ellos son Sean Condron, Sarah Alden, Alicia Jo Rabins y Taylor Bergren-Chrisman.

El Departamento de Información (USIS, por sus siglas en inglés) ha tenido siempre, como parte de sus objetivos de trabajo, el facilitar el conocimiento de la cultura norteamericana en nuestro país, para ello, a través del tiempo, nos ha traído diferentes representantes de sus expresiones artísticas más relevantes: Grupos de Jazz, como hace muchos años, aún nos encontrábamos en los ochentas y en el medio de la guerra, que nos visitó el legendario Jimmy Owens, Jazzista, con una banda especialmente armada para la gira por Latinoamérica, desde entonces, han sido muchos los artistas que, por iniciativa de los Agregados Culturales de esta embajada, han visitado nuestro país.

En esta ocasión le tocó el turno a “Hoppin John String Band” que es un grupo de jóvenes músicos, todos ellos entrenados académicamente en sus instrumentos desde muy pequeños, que se unieron un día para ejecutar un género muy particular: Música folklórica de las montañas Apalaches, que se denomina “Bluegrass”.

Este género es uno de los más populares en las zonas rurales de La Unión Americana tiene como único objetivo hacer que la gente comparta, cante, baile y se divierta. Caracterizada por una ingenuidad brillante y llena de sonidos propios de los instrumentos más característicos de la zona (banjo, violín, teclados y guitarra), el Bluegrass es una invitación a la amistad y solidaridad de las comunidades, es la música que se toca, canta y baila, los domingos por la tarde en la casa de los amigos, con la que se comparte el maíz dulce recién cosechado y el buen whisky, algunas veces clandestinamente destilado en alguna granja, pero todo parte de un estrecho lazo de cariño y unión dentro de las comunidades de granjeros.

Pero además de su trabajo como banda, también se dedican a la educación y tanto en grupo como individualmente, dan clases y talleres sobre este género, enseñando, además de las técnicas básicas en cuanto a lo musical se refiere, todo el bagaje cultural que esta música lleva a sus espaldas.

Hoppin’ John String Band forma parte de una selección de 10 grupos musicales estadounidenses que se convierten en embajadores culturales y visitan distintos continentes en una gira denominada “El Camino del Ritmo: Música Estadounidense en el Extranjero”. El propósito de la gira es promover el respeto y entendimiento mutuo entre los Estados Unidos de América y los países anfitriones en todo el mundo.
El Camino del Ritmo, originalmente bautizado como “Los Embajadores del Jazz”, comenzó en 1956. El programa fue evolucionando a través de los años y cambió de nombre en 2005 para ampliar la variedad de géneros musicales que promueve, incluyendo ahora el hip-hop y la música urbana, blues, bluegrass, jazz, entre otros.
Los conciertos de Hoppin’ John String Band fueron completamente gratuitos y se presentaron en Multiplaza, Centro Cultural Salvadoreño, El Museo de los Niños y Universidad de El Salvador

jueves, mayo 07, 2009

Hemos Vuelto a La Bohemia!!!!

HEMOS VUELTO...
Y NUNCA
NOS HEMOS IDO






Después de casi un año de estar ausentes de este blog hemos regresado. La vida se ha confabulado para alejarnos del espacio cibernético, sin embargo, LA BOHEMIA ha seguido transmitiéndose todos los martes de este año sin interrupción... Bueno, al menos, sin muchas interrupciones.

Desde agosto del año pasado (¡¡¡Por Dios!!! COMO PASA EL TIEMPO) hasta el día de hoy hemos tenido invitados maravillosos que han compartido con nosotros sus vidas, experiencias, proyectos, ilusiones, esperanzas y trabajo. A todos ellos nuestro más grande agradecimiento. Para mencionar a algunos:

Cony Palacios de Merino: Mezzo Soprano quien nos contó de su primer recital en "Solo" "Entre flores y recuerdos", al que obviamente asistimos, este tuvo lugar en el Auditorium de FEPADE y fue hermoso, el vestuario cuidado, cuidado el escenario, las luces y el sonido y la asistencia fue muy buena.











SEPTIEMBRE VERDE EN LA BOHEMIA

Luego iniciamos una serie de programas dedicados al MEDIO AMBIENTE, este proyecto nos llevó todo el mes de septiembre de 2008 y en él participaron importantes ambientalistas nacionales:


- El Doctor Ricardo Navarro quien nos habló muy claramente a cerca de las razones por las que el planeta está sufriendo un recalentamiento, los efectos que estamos viendo y las consecuencias a futuro. Dr. Ricardo Navarro


- El Ing. Mauricio Sermeño quien nos ilustró sobre la importancia del ahorro energético, la conservación de los recursos naturales y la gran necesidad de implementar nuevas tecnologías, que no necesariamente deben de ser muy caras, pero si eficientes para aligerar un poco la carga de contaminación que estamos obligando en el planeta.



Ing. Mauricio Sermeño


- Nos acompañó también el Lic. Ricardo Flores, representante de CARITAS, con quien también abordamos el tema ecológico, pero ahora desde el punto de vista del impacto en las comunidades y sus repercusiones en el ser humano.


Fray René



-Y para cerrar el ciclo estuvo en cabina Fray René Flores de denominación franciscana y que trabaja activamente con grupos de jóvenes para inculcar en ellos el respeto por el medio ambiente, además de educador es un activista incansable que apoya todas las iniciativas que se oponen a los proyectos de explotación minera en nuestro país.


ALICIA EN EL PAIS DE LAS MARAVILLAS SE ESTRENA EN EL SALVADOR
José Antonio Ramírez

Así le dedicamos el mes de septiembre a la tierra, y octubre se lo dedicamos al teatro y tuvimos en cabina a:


Nelson Portillo y José Antonio Ramírez, fundadores del Grupo de Teatro Hamlet, quienes nos hablaron de su montaje para la temporada infantil 2008, la obra elegida fue Alicia en el País de las Maravillas del autor inglés Carroll Lewis. El elenco estuvo formado por Pamela Chacon (Alicia), Aída Párraga (Hermana de Alicia y Rosa), José Antonio Ramírez (Conejo Blanco), Gino Padilla (Oso y sombrereo loco), Hildaura Escalante (Lirio del Valle y Paje), Geovanni Sánchez (Paje), Miguel Tobías (Gato risueño), Daniel Platero (Pájara Gritona), y la participación de la primera actriz Lupita Avilés en el papel de la Reina de Corazones.

Nelson Portillo
La obra se estrenó en el Centro Español en el mes de octubre y estuvo en cartelera hasta mediados de diciembre. El montaje pretende simplificar la intrincada obra inglesa que originalmente critica ácidamente la sociedad del Londres de la época, una sociedad en la que el opio y el te venidos de India eran lo más elegante, y en donde las ilusiones de grandeza y desarrollo solo formaban parte de una realidad fragmentada y distorsionada por los reflejos mágicos de los índices de desarrollo macroeconómico.
Carmen Alicia de Chacón y Pamela Chacón

Pero los niños salvadoreños recibieron un mensaje menos complejo, y este se reducía a la importancia de ser obediente, de no ser entrometido, de ser cauteloso, de ser precavido, porque aunque el País de las Maravillas, es en efecto Maravilloso, también encierra terribles peligros.


Pamela Chacón, quien interpretó a Alicia, nos habló de lo que había significado para ella esta primera experiencia en el teatro, nunca antes había actuado, pero le gusta cantar y lo hace en reuniones de amigos y familia. Puso mucho empeño de su parte, se las arregló con el colegio y sus maestros, fue a ensayos y no salió a pasear con su familia, pero así es el teatro, una vocación que llama más allá de muchas cosas.







MUSEO DE LA CIUDAD

DE CIUDAD DELGADO

También nos acompañó en La Bohemia la Dra. Dinorah Amaya, promotora, fundadora y entusiasta inagotable del Museo de la Ciudad de Ciudad Delgado. Nos contó de los grandes esfuerzos que han hecho por obtener un lugar para el Museo, ya que habían recogido piezas donadas por pobladores de la zona y que se fueron acumulando en su casa, desgraciadamente hasta aquel momento no había sido posible encontrarle una sede al Museo por lo que tuvo que devolver algunas piezas. El poeta Oscar Rafailan trabaja con ella en este esfuerzo y nos cuenta de la gran importancia que tiene un Museo de la Ciudad en esta zona, nos hablaron de las SIETE FIESTAS PATRONALES de Ciudad Delgado, impresionante ¿no es cierto? Y es que en esta zona se juntaron siete caseríos distintos y que hoy por hoy conviven como una sola comunidad pero que en el fondo tienen, y mantienen, sus diferencias culturales.
Diciembre vino con las fiestas y los preparativos para el cambio de año, metidos en lo más duro de una campaña electoral que terminó por ignorar todos los cánones de respeto a la dignidad y el buen gusto, pero aún así, en La Bohemia hablamos de cultura y literatura.

Hablamos del Programa Nacional del Ojushte



con la Ing. Agrónoma Nidia Lara de quien aprendimos que la seguridad alimentaria de un país pasa por sus especies nativas y no por la capacidad de comprar maíz o frijol en el exterior. El Ojushte es un árbol grande, maderable, que crece en las riveras de los ríos y que produce un fruto tipo semilla que cae al suelo al estar maduro. De esta semilla se puede producir harina que mezclada con la harina de trigo enriquece grandemente el producto de panificación, se puede utilizar como una especie de horchata o hasta como atole.
Se ha comprobado científicamente que el Ojushte presenta propiedades alimenticias mayores a las que presenta el maíz o la misma soya, sus elevados niveles de calcio, vitamina E, vitamina C y, lo más importante, el ácido fólico (que raramente se encuentra en los alimentos de consumo cotidiano) hacen de este fruto un verdadero "Maná" caído del cielo. También conocido como Nuez Maya u Ojoche en Guatemala, pueden encontrar toda la información nutricional y de manejo y desarrollo de programas de seguridad alimentaria en la página de The Equilibrium Fund, que es una ONG legalmente conocido en los Estados Unidos. Fue fundado en 2001 por Erika Vohman. Trabajamos apoyando a las mujeres y sus familias a producir alimentos, ganar dinero y mejorar su salud sin dañar el medioambiente a través de nuestro Programa de la Nuez Maya, que valora a la Nuez Maya, rescatando los conocimientos perdidos de este fruto del bosque y a la vez, valorando la potencial productivo de las mujeres rurales.
Los contactos en Centro América son:

Erika Vohman, Directora Ejecutiva (info@TheEquilibriumFund.org)
Xiomara Bello, Represesentante de Programa, Nicaragua (programaojochenicaragua@yahoo.com)
Anaite Lopez, Directora Nacional, Guatemala (programaramonguatemala@gmail.com)
Dra. Cecilia Sanchez Garduno, Directora, Mexico
Nidia Lara, Directora, El Salvador (programaojushte@gmail.com)
Marlene Arias, Directora, Costa Norte Honduras (programamasicanortehn@yahoo.com)
Alejandra Osorto, Directora, Region Central y Biosfera Rio Platano Honduras

Y la página Web http://www.theequilibriumfund.org/ el que les recomiendo visitar si realmente quieren una buena noticia y una gran sorpresa.

A grandes rasgos, sin mencionar a todos nuestros invitados, pero con su presencia en nuestro corazón se acabó el 2008. Un año lleno de sorpresas en el arte, pronto iniciamos el 2009... Y no ha sido tan malo, ya lo verán....

miércoles, diciembre 03, 2008

Martes 19 de agosto 2008 en La Bohemia

FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO EN SAN SALVADOR

En está oportunidad hemos recibido la visita de la Lic. Dolores de Fauvet, Presidenta del Grupo Editorial Fantasy y de La Cámara Salvadoreña del Libro.

Dolores es una mujer que ha puesto su mejor empeño, ya en su tercer período como Presidenta de la Cámara, por promover la lectura; ha organizado varias ferias, la FILCEN entre ellas, y hoy viene para promover la edición 2008 de este evento.

En años anteriores la feria se ha realizado en el Pabellón 1 de la Feria Internacional, pero debido a los preparativos para la Cumbre Iberoamericana, este año ha tenido que buscar otro albergue, el que encontró gracias al apoyo de la Fundación Poma y Metrocentro, quienes donaron, SIN COSTO, el uso del espacio de parqueos techados de la Octava Etapa. El lugar presenta sus inconvenientes, el ruido, la lluvia que inunda todo, los autos que pasan por arriba, en fin, que no es lo idóneo pero es una locación por la que circula mucha gente, es abierto y los expositores no tienen sobre sus hombros el pago del espacio.

Más de cuarenta expositores se darán cita en este evento y esperan con su presencia fomentar el habito de la lectura en los capitalinos, esta, según nos dice Dolores: "es una lucha que parece que estamos perdiendo, cada vez es menos la gente que lee, que disfruta de la lectura como un hobby, sin embargo, no nos damos por vencido, seguiremos trabajando hasta donde podamos porque los salvadoreños entendamos que leer no sólo es un buen habito, sino que es uno indispensable"

Uno de los atractivos de esta feria serán los descuentos de hasta un 50% en novela, cuento y poesía, además de contar los asistentes, con la facilidad de tener en un solo espacio reunida a la mayoría de librerías importantes del país.

Con la invitación a que asistamos, no solo a la feria, sino a todas las actividades que promueven el habito de la lectura y, por supuesto, a que nosotros mismos nos volvamos ávidos lectores, le damos las gracias a la Lic. de Fauvet por siempre contarnos entre sus amigos, y a ustedes les esperamos la próxima semana.