Martes 15 de enero en La Bohemia

Los Premios "Sermeño" 2007

"El año recién pasado fue un año caracterizado por un arduo quehacer cultural, no se quedó atras el teatro y se hicieron producciones importantes" Esta es la opinión de nuestro invitado de esta noche: el Lic. Héctor Ismael Sermeño, Director Nacional de Patrimonio Cultural y crítico de arte.


El teatro en el país está siempre entre el ser y el no ser, sin embargo, se han tenido producciones muy buenas como "Tebas"; una adaptación de textos clásicos griegos por el director Fernando Umaña y con las actuaciones de Alicia Chong en el papel de Antígona, a quien le esta dando un premio este año por mejor actuación protagónica femenina. "Alicia es una gran actriz con una voz estupenda y una presencia teatral de gran nivel, sabe entrar en sus personajes y tiene una gran intuición en las tablas", nos comenta nuestro crítico. En esta obra también se destacó el trabajo de Omar Renderos como Creón... Por otra parte en comedia tuvimos las maravillosas interpretaciones de Antonio Lemus Simún y Lupita Avilés como los señores Tortollini, el de Mercy Flores y Rubidia Contreras en Gorditas y el de José Antonio Ramírez que estuvo estupendo en "El Matrimonio es como el Demonio" del grupo Hamlet.

Pinocho fue un montaje importante y con grandes aciertos de Roberto Salomón, nos dice Héctor, sin embargo, no era un montaje para "niños", como el Pinocho de Hamlet del 2006.

En fin que sin que 2007 fuera deslumbrante, hubo más y mejores trabajos que el pésimo 2006. Así el Festival Centroamericano se volvió "muestra"; la "muestra" se trastocó en "escénica" y salió de San Salvador, aunque más incluyente, no fue trascendental, si bien fueron otros públicos en la provincia, tan cercana y tan lejana a la capital. La, tradicionalmente, mejor cartelera, la del teatro Luis Poma inició con reposiciones; las mediocres puestas costarricenses El diario de Ana Frank y Los monólogos de la vagina. La 2ª. parte tuvo hasta películas ante la poca producción teatral "de calidad" hecha en El Salvador.


Se aducirán muchas justificaciones, se han dicho barbaridades e incongruencias para ello, que incluyen lindezas como que la poca producción y cuestionable calidad de los montajes se deben ¡al cierre del Teatro Nacional! ¡Dios mío! ponles límites a la capacidad de excusarse ante la poca creatividad, la falta de preparación, la ausencia de dramaturgos locales y a que, con pocas variantes, quienes hacen el teatro en nuestro país, siguen siendo los mismos que hace treinta años, y esto no es malo, lo malo es la ausencia de relevos.

Bueno, aquí van; se trata de lo mejor de 2007.

1. Mejor puesta en escena: Pinocho de Carlo Collodi, producida por el Teatro Luis Poma, por la interesante propuesta, la correcta adaptación y la espectacularidad del montaje.

2. Mejor actor protagónico: el excelente Omar Renderos como Creón en Tebas, por su magnífica creación de personaje, por dejarse dirigir y buena dicción.

3. Mejor actriz protagónica: Alicia Chong como Antígona en Tebas, talentosa y de gran presencia escénica.

4. Mejor actor en papel de apoyo: Oscar Guardado como el Zorro en Pinocho.

5. Mejor actriz en papel de apoyo; Lupita Avilés como la señora Tortolini en El matrimonio es como el demonio, producido por el grupo Hamlet; por ser toda una primera actriz.

6. Mejor actor de comedia: José Antonio Ramírez por El matrimonio es como el demonio, por correcto, por no sobreactuarse y hacer disfrutable la obra.

7. Mejor actriz de comedia: Rubidia Contreras en Gorditas, por correcta, por no sobreactuarse, por hacer una actuación increíble en una obra de estructura mediocre.

8. Mejor primer actor: Antonio Lemus Simún por El matrimonio es como el demonio. Al decir primer actor ya está dicho todo.

9. Mejor primera actriz: Mercy Flores, por las mismas razones que Rubidia Contreras en la misma obra que ella.

10. Revelación masculina: Jaime Ruano en Pinocho.

11. Revelación femenina: desierto.

12. Mejor obra extranjera: Los que ríen, los últimos, de la compañía española "La Zaranda"; el teatro que raya en la perfección y que fuera el súper banquete escénico del año.

13. Mejor montaje danzístico musical: El libro de la selva de la Escuela Nacional de Danza, dirigida por Francisco Centeno, por el uso del espacio escénico y la construcción de un espectáculo a la altura de los mejores en Latinoamérica.

14. Mejor vestuario: El libro de la selva y Pinocho.

15. Mejor escenografía: El libro de la selva.

16. Mejor obra infantil: Los siete cabritos y el lobo del grupo Hamlet.

17. Mejor director: Fernando Umaña, por Tebas y Nuestra amante, la muerte.

Pues nada, felicidades a los ganadores y para que se vayan preparando, me he comprometido con Héctor que el próximo año tendremos una gala para la entrega de estos premios, ya veremos como le hacemos!!!

Martes 8 de enero de 2008 en La Bohemia

Carmen González Hugeht

No he querido utilizar otro título más que este para el resumen de nuestro programa, y es que sólo el nombre de nuestra invitada ya dice mucho. Carmen es, quizá, en estos momentos la poeta viva salvadoreña de más importante trayectoria. Y digo "quizá" porque no me gusta ser categórica y porque tampoco me considero con la verdad absoluta, pero lo cierto es que la calidad de su trabajo y el nivel de profesionalismo con el que Carmen lo realiza, dejan muy poca duda de su lugar en el Parnaso nacional.

La literatura ha sido para Carmen una constante en su vida, tanto hacerla como consumirla, "Me levanto todos los días a las tres o cuatro de la mañana a escribir un rato, no vivo en paz sino lo hago, y escojo esa hora por la tranquilidad y el silencio, porque está más fresco también..."

No es posible encasillar a esta mujer en el oficio de poeta, porque también es narradora, ha ganado ya dos premios en novela corta, ha escrito teatro, ha cultivado el ensayo y la crítica literaria, el cuento también tiene su espacio, es una sonetista exquisita y el verso libre se le da excelentemente. Como investigadora tiene en su haber el trabajo realizado, bajo el auspicio de CONCULTURA, sobre Claudia Lars, trabajo que le tomó varios años, pero que con su conclusión nos ha dado la oportunidad de acercarnos a Claudia Lars desde un camino distinto, desde una perspectiva fresca y apegada a la realidad.

Los libros que ha leído, por supuesto siempre menos de los que le gustaría, son muchísimos más de los que muchos de nosotros hemos visto juntos.

Pero además tiene tiempo para dar clases a universitarios, en la escuela de Jóvenes talentos de la Universidad Matías Delgado y en la escuela de Comunicaciones Mónica Herrera.

El Premio Rogelio Sinán, convocado por la Universidad Tecnológica de Panamá, ha sido importante, no sólo para ella, sino que para el país también pues ha sido la primera mujer en ganarlo con su exquisito poemario "Palabras de Diosa".

Carmen es una poeta madura, rigurosa, exigente y tenaz, pero, como siempre digo, no vale la pena hablar de la poesía de los poetas, es preferible que hable ella por sí misma.

De "AUSENCIA":

Cúbreme, amor, el cielo de la boca...

Rafael Alberti

1. Aire sólo, fervor que callo y digo,/palabra que te nombra y te delata,/que te eleva en su vuelo o te maniata:/en mi boca te encierro o te prodigo./

Te dejo a la intemperie o al abrigo,/te guardo en ventisquero o en fogata./Pródiga, codiciosa catarata,/vas en mi labio como fiel testigo/

de todo lo que en él pones y eres,/de todo lo que en él tu sed convoca/y de lo que en su amor beber quisieres./

Silencia esta ebriedad que el labio aloca/y con el agua en que dichoso mueres/cúbreme, amor, el cielo de la boca.
* * *
2. Hay esta piel por tanto beso herida,/esta música en tanta luz cegada,/esta ternura a solas escanciada,/esta verdad por tu fervor vertida,/

esta palabra en sombras encendida,/esta caricia ardiendo derramada,/tu mirada bebida y escuchada,/tu silencio envolviéndome la vida,/

todas las cosas que forman mi cielo:/el canto, la presencia de tu beso,la voz que tiene cada anhelo preso,/

los aleros del ave ahíta en vuelo,/tu sed lo enciende todo y me lo quema/con esa arrebatada espuma extrema.
* * *
3. ¿Qué va a saber el sol del día triste?/¿Qué va a saber el agua de sequía?/¿Qué va a saber la luz de lluvia fría/y el viento de la rama que resiste?/

¿Qué va a saber la llama que subsiste/de cenizas que apaguen su porfía?/¿Qué va a saber, por fin, de la alegría/esa nostalgia que su ser contriste?/

Ven que te explique ese fulgor oscuro,/ese dolor amigo, ese ojo ciego,/ese frío quemándome en el fuego./

En la piel que me siembras de futuro/coróname de espuma, oculta yema,/que es jazmín del que sabe y del que quema.

Gracias Carmen por haber estado con nosotros, para mí ha sido un placer tu visita, que esperamos no sea la última, porque los salvadoreños tienen que saber más de ti y de ti poesía, que no es tuya sino tú.

Martes 1 de enero de 2008 en La Bohemia

¡Feliz Año Nuevo!

En La Bohemia hemos querido empezar este año bien, por lo que sin importarnos la fecha hemos venido al estudio a cumplir con nuestra cita semanal con la cultura y con ustedes.


Nuestra primera invitada de este 2008 es doña Dolores de Fauvet, Presidenta de la Cámara Salvadoreña del Libro y de la Editorial Grupo Fantasy. Nos trae una noticia, como ya la conocemos, sabemos de su profundo compromiso con el tema de la lectura y la educación en general, por lo que en esta oportunidad nos cuenta que ha promovido entre los asociados de la Cámara la I Feria de Útiles Escolares y Material Didáctico, que tendrá su cede en las instalaciones del Museo Nacional de Antropología "David J. Guzmán".



El propósito de esta feria, nos dice, es proveer a los salvadoreños con la oportunidad de que realicen todas las compras para el inicio del año escolar en una sola plaza. Más de treinta empresas editoras y librerías se darán cita en el MUNA el próximo 2 de enero para iniciar esta actividad, la que se clausurará el próximo 22 del corriente.


La Feria es un esfuerzo de la Cámara Salvadoreña del Libro con el que se pretende hacer de las compras de útiles escolares una actividad más fácil, con la gran cantidad de librerías y papelerías que estarán presentes, los visitantes tendrán muy altas probabilidades de encontrar todo lo que necesiten en un sólo lugar, esto les ahorrara tiempo y energía; además también se ha logrado que las empresas participantes presenten ofertas atractivas en términos económicos.


Esta es la primera actividad que la Cámara Salvadoreña del Libro ha programado para este año y, por supuesto, sabemos que no será la última. Así que ya saben, visiten el MUNA y aprovechen estas ofertas.


A doña Dolores, como siempre, nuestro cariño y agradecimiento por compartir con La Bohemia y sus oyentes las actividades de la Cámara, así como también por haber venido en este año nuevo a platicar con nosotros.


Feliz año nuevamente y nos escuchamos el próximo martes

Miércoles 19 en La Bohemia

LOS TACOS DE PACO CIERRA CON BROCHE DE ORO

EL CICLO DE MIERCOLES DE POESIA 2007,

CON EL MIERCOLES 250,

LA PRESENTACION DE TRES LIBROS, MUSICA, DANZA Y TEATRO

Aunque hoy no es un día oficial de BOHEMIA, fuimos a la presentación de los libros "La Nave que faltaba" de Alberto López, "Cuaderno Solar" de Nilson Alas y "Proclive" de William Alfaro.










En la nota anterior se me pasó mencionar que las ilustraciones de las portadas son Aguafuertes que Francisco Hidalgo, nuestro querido Paco, obsequió a los poetas y con ello engalanó la edición.
Oswaldo Hernández y William Alfaro

Héctor Ismael Sermeño y Salvador Canjura

Los Tacos de Paco estaba lleno, no había espacio, hubo gente de pie que no pudo encontrar ni una sillita mal puesta.

Francisco Ramírez

Antes de la presentación oficial de los libros, que estuvo a cargo del poeta Oswaldo Hernández quien ha prologado los libros.

Hubo una intervención de la bailarina Eunice Payés, siempre magnifica.








Los Rafaeles Mendoza

Luego la actriz Alicia Chon junto con el actor Omar Renderos leyeron una selección poética y Osiris Flores participo en el área musical.

Con este evento La Peña Cultural de los Tacos de Paco cerro el año con el miércoles 250 de poesía y celebró con los amigos. Entre la multitud asistente pudimos captar a:

El querido Paco

Los poetas María Cristina Orantes y Jorge Haguilar

Martes 18 de diciembre 2007

Ediciones Príncipe en LA BOHEMIA

Este martes se lo hemos dedicado íntegramente a la Poesía. Tres poetas amigos nos visitan para presentar sus libros, las tres ediciones Príncipes.

Tres voces distintas con mucho de oficio, con mucho trabajo respaldándolas y sobre todo, con mucho talento y sensibilidad.

Estas ediciones que han visto la luz bajo el sello editorial ALKIMIA LIBROS, son el resultado de un trabajo de mucho años que evidencia la disciplina necesario que el oficio de escritor exige. Los poetas que hoy sacan a la luz su material tienen una larga trayectoria en el quehacer de la poesía pero no ha sido sino hasta ahora que se han animado a una edición para dejar constancia de su existencia, de su visión de mundo, de su sentir, de su experiencia.

Nuestros invitados son Oscar Nilson Alas, Alberto López y William Alfaro. Como es de suponer, los tres son distintos, provienen de circunstancias diferentes, de lugares diferentes, de concepciones poéticas diferentes pero todos tienen algo en común y esto es el amor por la palabra.

Oscar Nilson es optometrista de profesión y se ha explorado diferentes caminos creativos, entre ellos la artesanía en barro, la narrativa y la poesía; esta última ha fructificado en "Cuaderno Solar", título de su libro. En esta compilación de poemas nos queda claro que el autor tiene un compromiso profundo con ciertos temas más que con otros, particularmente con aquellos que tienen que ver con la TIERRA, esa tierra que le ha visto nacer, que le ha alimentado, que ha trabajado y por la que ha sufrido. Originario de Chalatenango y proveniente de una familia campesina, Nilson no niega ni quiere olvidar sus raíces, muy por el contrario, les hace honor y las posiciona como parte fundamental de su desarrollo como ser humano y muy particularmente como poeta. En un conjunto de poemas en que el amor y el compromiso social se perfuman con el olor a barro y pino, Nilson nos lleva a la dulzura ancestral de nuestra madre por antonomasia y nos provoca la evocación de sensaciones simples pero maravillosas que, muchas veces, con el terrible ir y venir de nuestros días en el medio del concreto y la contaminación, tendemos a olvidar. Así, CUADERNO SOLAR es un recordatorio de que no importa el desarrollo ni la civilización deshumanizante, cuando el ser humano guarda y enarbola los valores fundamentales de nuestra existencia:

Sin volver,
los recuerdos manchan mi nostalgia.
En el quicio de la puerta,
los colores ladran vida,
y el alero de la casa
es la razón de mi razón.
Es la fuerza y el destino
irreversible de la historia.

Alberto López, el más joven de los tres poetas, ha descubierto en el soneto su mejor vehículo de expresión poética, algo extraño y poco visto en estos tiempos en que los jóvenes escritores tienden a querer romper los lazos con los metros clásicos y se zambullen sin saber en el remolino traicionero del verso blanco, verso libre... Que según muchos no tiene reglas. Pero este es otro tema. Volvamos a nuestro invitado quien a pesar de sus pocos años, apenas 24 (son pocos para un poeta) Demuestra una sensibilidad llena de madurez y cuestionamientos profundos en cuanto al destino, al amor, a la vida, al futuro... Todos lógicos, si tomamos en cuenta que Alberto es parte de una generación de niños que nació justo en el medio de una guerra.

"La Nave que Faltaba" es el título de su poemario y nos cuenta que es también el título de uno de los sonetos que lo integran, todo el trabajo ahí reunido tiene como hilo conductor el mar y sus habitantes, sus interrogantes y sus imágenes. La delicadeza de la poesía, el uso maduro del lenguaje y la profundidad de la visión en cada uno de estos sonetos, los hacen totalmente deliciosos para el lector:

DULCE JOVEN

para Alfredo Espino

¿Cómo celebraré, liras doradas, /al más bello cantor de la campiña?/ Voy a trenzarte en un laurel que ciña /las rosas de las Piérides sagradas./ Blandos y amenos prados tus labradas /tiernas manos celebran y la riña /del agua con la tierra a ser quien tiña /con más altos colores las miradas. / Me deleitas, me amas y me arrullas /con las más melodiosas flores tuyas/ que juntas, dulce joven, dondequiera./ Ahora quiero ser quien te celebra /y te junta de flores, hebra a hebra,/ la más bella corona en la pradera.

CARMEN

a Claudia Lars

Línea robusta y luminosa huella,/ voz pastoril del universo dueña;/ pulso en los labios como el santo y seña /tejiéndose en la sangre la querella. / Eres, ante el asombro de luz bella,/ Eva que se adelanta y se despeña; /y en tu pecho de pájaro que sueña /un vibrar de luciérnagas se estrella. / Yo te canto con un encantamiento /bajo la puerta que me dio su aliento./ En mi tierra hay estrellas, oh cantora, / que brotan iniciales y, descalzo, /yo te veo a los ojos mientras alzo mi/ mano ante tu luz, mi Gran Señora.

Y luego nos queda presentar a William Alfaro quien además de poeta es periodista. William es el irreverente del trío, un poeta que tiene clara su visión de mundo y que, también siendo muy joven, ha ganado una experiencia profunda de la vida y con ella ha afilado su sensibilidad y percepción de la realidad. Pero me voy a tomar la libertad de compartir con ustedes los comentarios que sobre el libro "Proclive" ha hecho el escritor Rafael Menjivar Ochoa, y cuya totalidad pueden leer en su blog Tribulaciones y asteriscos (http://rmenjivar.blogspot.com/2007/12/durante-varios-aos-por-ms-motivos-de.html)

"Con anterioridad, y talvez con precipitación, William había auto publicado una plaquette, Déjà vu, que no me gustó. La hizo para un festival de poesía, y me parece que así no funcionan las cosas, como en efecto no le funcionaron. Ya pasó, la plaquette se acabó y ahora ha entrado, por fin, a sus 34 años, al dominio de lo serio. Proclive es un recuento de lo mejor que ha escrito William casi desde el inicio de su carrera. Lo caracteriza el rigor con que está realizado cada poema y --algo extraño en la poesía de cualquier lugar y de cualquier época-- la fluidez con la que se puede leer. En general los poemas que tratan acerca de los propios poetas, o que hacen referencia al oficio de escribir, no terminan de satisfacerme; hay mucho en ellos de vanidad y muy poco de rigor. Pero William logra sortear muy bien los contras y el balance es excelente. No es un poemario en la medida en que no hay una intención de armar un libro con una cierta temática, o con un cierto estilo, o con un cierto "espíritu". Pero el resultado es muy bueno, y creo que es de los libros de poesía que vale la pena comentar y, sobre todo, leer. Así que, si pueden, vayan a Los Tacos de Paco y cómprenlo con confianza; se van a pasar un buen rato y van a tener algo de lo mejor que se ha publicado en la temporada, junto con --por ejemplo-- La habitación, de Jorge Galán"

Y bueno, hasta aquí, porque mañana es la presentación de los libros en LOS TACOS DE PACO y les prometo fotos y datos de la misma

Martes 11 de Diciembre 2007

¿CINE EN EL SALVADOR?

Los referentes del séptimo arte en nuestro país son pocos: Alejandro Coto, David Calderon, Guillermo Escalón y Jorge Dalton, entre los más conocidos. Hay muchos chicos haciendo cortos, y se han estrenado varios documentales en los últimos años, el más reciente: Los López, un documental sobre la vida de una familia salvadoreña durante la guerra.

Pero como en todas las ramas del arte, la queja de los artistas salvadoreños es la falta de oportunidades para capacitarse de una forma profesional, seria, responsable y enfocada a crear profesionales con conocimientos teóricos y prácticos que les provean de las herramientas para ejecutar su oficio de artista, sea cual sea la rama de la expresión artística elegida.

En vista de esta realidad y gracias a un profundo compromiso con el cine y con la vocación de enseñar, el cineasta español Luis Valdivieso, miembro de la Academia de Artes Cinematográficas de España, desde hace un poco más de un año, imparte en la Escuela de Comunicaciones Mónica Herrera el primer taller de cine sistemático y curricular en nuestro país.

Luis llegó a El Salvador hace ya algunos años atraído por el encanto de nuestras tierras y por las historias que escuchó en Managua durante el gobierno sandinista. Se encontraba en aquella ciudad como asistente de dirección de una producción que tuvo algunos problemas, pero a pesar de ello, valora la experiencia pues se enamoró de Centroamérica. Hizo amigos, contactos y finalmente se dio la oportunidad, al poco tiempo de fundado, de dirigir el Centro de Video de la Universidad Centroamericana José Simeón Cañas (UCA), antes de esto fue catedrático de Cine y Semiótica y ya había ofrecido algunos talleres de guión y análisis cinematográfico.

Una vez concluido su trabajo en el centro de video, volvió a España a retomar el cine como director, pero nuevamente el gusanillo de Centroamérica, y especialmente el salvadoreño, se le despierta en la sangre y le hace buscar opciones que le permitan volver: "yo sabía que había talento en el país, pero también estaba conciente de la gran necesidad que tienen los creadores salvadoreños de un entrenamiento profesional... No me gusta usar la palabra "Capacitación" pues creo que todos son capaces de hacer lo que se propongan, creo más en el proveer herramientas técnicas que les ayudarán a ahorrarse muchísimo camino"

"La respuesta al taller que hemos fundado con el apoyo incondicional de la Escuela Mónica Herrera y de Herman Bruch, tuvo en su primera edición, ciertos matices de incredulidad y escepticismo, los canales de la televisión comercial no quisieron mandar a sus colaboradores, no se interesaron... Sin embargo, hoy que hemos iniciado el segundo taller, ha pasado todo lo contrario, hay gente de TCS, del canal 12, del 21... En fin, todos están interesados y han comprendido la importancia de este tipo de educación para sus técnicos, muchos de los cuales se han formado en el camino y en base a la experiencia del día a día, pero esto es un problema porque por tratar de solucionar problemas técnicos, adivinando por supuesto, no pueden desarrollar todo su talento e intuición. El taller ha crecido y es nuestro propósito por fundar en unos años la Escuela de Cine, con un grado universitario que acredite a los cineastas salvadoreños"

Por el momento el taller está restringido en su participación y se enfoca directamente a los trabajadores de los medios de comunicación, agencias productoras de video, publicidades, etc., pero la idea es, en un futuro, abrirlo para que todos aquellos interesados en el cine se puedan beneficiar de él. Cualquier información se puede requerir a la Escuela Mónica Herrera con la Licda. Claudia Meyer.

Así que ya saben, estamos creando el futuro de una expresión artística difícil de realizar pues requiere de muchísimos elementos, económicos sobre todo, pero que con talento y preparación pueden ser, de alguna manera, superados. Los mejores deseos porque la Escuela de Cine sea una realidad a corto plazo y nos escuchamos el próximo martes.

Martes 20 y 27 de noviembre

25 de noviembre:

DIA INTERNACIONAL DE LA NO VIOLENCIA CONTRA LA MUJER

En El Salvador los índices de violencia son alarmantes, según un estudio que llegó a nuestras manos hace unas semanas, estos habían alcanzado los niveles de pandemia, tenemos tasas de asesinatos tan altas como las de aquellos países que se encuentran en guerra. Muchos de estos asesinatos son cometidos contra mujeres. Estas agresiones son, en general, cometidas como resultados de una visión machista de la mujer en nuestra sociedad.

Para hablarnos de esto hemos contado con la presencia de América Romualdo, miembro de LAS DIGNAS y luchadora activa por los derechos de la mujer en el país.

América nos cuenta de los casos duros que han apoyado, casos tan extremos como el de una chica que fue asesinada por su hermano porque se negaba a servirle la comida y él pensaba que era la obligación de ella. Hombres que golpean a sus parejas, que las humillan, que las menosprecian. Hombres que abusan de otras mujeres con quienes las relaciones no son de pareja sino de trabajo, de estudio, relaciones en las que existe algún nivel de subordinación de parte de las mujeres.

Acoso sexual, extorsión, amenazas e intimidación son el pan de todos los días para muchas mujeres de nuestro país, cosas que no logramos entender en los albores de este siglo en el que los viajes al espacio ya no sorprenden a nadie. Las mujeres, y no sólo en El Salvador, sino en todo el mundo, se ven expuestas a sufrir abusos que, muchas veces, son avalados por las leyes de los estados en los que viven. Por ejemplo, hasta hace poco, nos cuenta América, aquí en el país no se perseguía la violación si el agresor accedía a casarse con la víctima, entonces ya no había crimen que perseguir porque hasta ese momento la violación era una ofensa más para la familia que para la mujer agredida, se le violentaba la dignidad a la familia, se manchaba el nombre, se ofendía el honor del padre... Pero no se pensaba en la mujer, en los efectos psicológicos que una violación conlleva y además se le obligaba a casarse con el agresor para que la humillara por el resto de su vida.

Pues bien, algunas cosas han cambiado desde entonces, sin embargo, no todo... Hemos recibido una llamada en este programa en la que el oyente nos dice que el sometimiento de la mujer está establecido en la Biblia y que bueno, así es, no hay nada que hacer y no aceptarlo es ir en contra de las leyes de Dios.

Particularmente creo que la Biblia fue escrita por hombres, no por DIOS y estos hombres adaptaron las cosas a su mejor provecho, así que nada que ver. Establecer los roles de subordinación no tiene nada de inspiración divina.

Como tampoco lo tiene que se obligue a una mujer a hacer algo que ella no quiera, aprovechándose el agresor de su tamaño, de su fuerza o de su poder.

Las Dignas están luchando, junto con otras instituciones, por crear conciencia, por llegar hasta la medula de las entidades para que desde ahí se promuevan criterios no sexistas y de respeto hacia las mujeres.

Parecería que muchos creemos que en el mundo hay una actitud machista porque somos, precisamente, las mujeres las que educamos a los chicos de esta forma. "Si la madre no los educara así, los hombres no serían machistas", esta es una aseveración común, facilista, extremadamente simplista y totalmente ignorante. En el mundo en el que vivimos en estos días, sobre todo en el país en el que vivimos en estos días, poco tiene la madre que ver con la educación de sus hijos, particularmente porque trabaja todo el día para darles de comer. Madres que en la mayoría de los casos están solas y así se pelean día a día para lograr sobrevivir con sus crías.

No, este es un problema que tiene que ver con la sociedad, con el sistema económico, con la educación, con la religión y con la política. Por lo que asociaciones como Las Dignas trabajan en todas estas áreas para lograr un cambio sustancial en favor de las mujeres.

Por último, un llamado, si eres mujer, o conoces a alguna, que está en riesgo de abuso físico, emocional o sexual, te pedimos que te avoques a LAS DIGNAS (Av. Bernal, n° 16-S, Colonia Satélite, San Salvador, El Salvador, Centro América.Tel.: (503) 2284 95 50Fax: (503) 2284 95 51 info@lasdignas.org) y busques ayuda porque el abuso generalmente termina en un asesinato.

Gracias a América Romualdo por compartir con nosotros estos dos programas y por ayudarnos a despertar conciencia sobre este tema. Por mi parte, LA BOHEMIA estará siempre comprometida con todos los esfuerzos encaminados a erradicar la violencia, no solamente esa violencia contra las mujeres, sino toda aquella que violenta nuestro entorno, nuestro medio ambiente, nuestra existencia.

Martes 13 de Noviembre en La Bohemia

Este martes 13 tuve problemas para llegar a tiempo a la radio, así que repetimos un programa de hace ya algunos años. El invitado era el poeta Carlos Bucio, quien en aquel momento había venido de vacaciones a San Salvador, pues radica en Canadá.

Carlos es filósofo y su trabajo literario siempre ha estado muy ligado al ser humano desde un punto de vista antológico. Sus miedos, sus relaciones con el medio ambiente en que se desarrolla, las frustraciones que este medio ambiente le provoca y, por supuesto, sus sueños, sus deseos, sus necesidades tanto físicas como espirituales.

Para Bucio la literatura es un arma de comunicación infalible que le permite atacar a la realidad con balas de imaginación y sin matarla, la domina.

Desgraciadamente no tengo ninguna foto del poeta pero se la pediremos para incorporarla en este blog y le puedan conocer

Martes 30 de octubre en La Bohemia

Esta noche le pertenece a la Poesía... y al Poeta Juan Antillón.


Conocí a Juan en una lectura en Los Tacos de Paco, estuvo el miércoles pasado y leyó después de nuestro homenaje a García Lorca, del que podrán ver algunas fotos en el blog de Poesía y Más..., pero bien, el poeta estaba ahí y luego de escuchar su poesía tuvimos la oportunidad de conversar sobre muchos y variados temas. Sobre todo de Arte, de Poesía y de cómo le va al mundo en estos días.

Ahí nació la invitación a LA BOHEMIA, a la que asistió puntual con sus libros bajo el brazo. Juan es costarricense y fue invitado al Festival Internacional de Poesía de este año, así hizo algunos contactos y volvió puesto, según nos dice:"Me interesa sobre manera que se conozca mi poesía, no había tenido la oportunidad de venir a El Salvador, pero ahora que estoy aquí he tratado de aprovechar al máximo haciendo lecturas y entrevistas, es importante que la poesía sea compartida con otros seres humanos"

Juan obtuvo, en 1987, el premio "Valle Inclán" conocido también como premio "EDUCA" con su trabajo poético titulado "Isla"; una vez publicado, el libro ganó el Premio Nacional de Literatura 1988 en Costa Rica. Con un trabajo sólido y acucioso nos cuenta que su mayor preocupación como poeta es tener algo que decir que la gente quiera escuchar, se considera un poeta abierto, que se comunica fácilmente con el lector y que no intenta, de ninguna forma, jugar a las adivinanzas con quien lo lee.

¿Cómo te iniciaste en la poesía? "Bueno, mi hermana es poeta y un día llegó a casa a visitarla el poeta nicaragüense Pablo Antonio Cuadra y, como es lógico, muy tímidamente le mostré mi primer poema. Lo leyó y cuando terminó me dijo:"sos poeta chavalo". Desde entonces me he dedicado a la poesía aunque mi primer libro salió a la luz cuando yo ya estaba algo grandecito, esto se debe a que dedico mucho de mi tiempo a la corrección de los materiales, a la revisión casi obsesiva de lo que escribo, hasta quedar contento con mi trabajo"

Una conversación súper agradable que nos consumió el tiempo como si nada, en cerrar y abrir de ojos, y que sería muy larga de transcribir, por otra parte, como siempre lo he dicho, en estos casos es mejor dejar que hable la Poesía, hasta el próximo martes y disfruten la bella palabra de este poeta y amigo:

Martes 23 de Octubre en La Bohemia

Roberto Salomón y el Teatro en El Salvador

Escena de Dolores en La Mayor

Roberto Salomón, o Robby, como es conocido en el medio, ha sido parte de la historia más reciente del teatro salvadoreño. Fue director del Centro Nacional de Artes al principio de los años 70 y responsable del Departamento de Teatro del mismo. En estos años se formaron en el CENAR la gran mayoría de actores que hasta el momento dominan las tablas nacionales.

Alumnos de esta escuela fueron Fernando Umaña, Fidel Cortés, Saúl Amaya, Dinorah Cañenguez, Ana Ruth Aragón, Carlos Velis, entre otros que ó han dejado el país ó murieron durante el conflicto armado.


El mismo Roberto salió del país para radicar en Suiza por muchos años pero en uno de sus viajes de vacaciones se dio cuenta de la remodelación del, entonces, Auditórium de CAESS y tuvo la idea de presentar un proyecto a los dueños para dedicarlo a la actividad teatral. El proyecto fue aceptado y con ciertos temores se inició, hace cinco años, el Teatro Luis Poma. Con temporadas modestas al principio pero que gracias al apoyo del público fueron creciendo al punto que hoy día se hacen dos temporadas al año con el material escénico nacional y con algunas obras internacionales que solicitan el espacio o que son directamente invitadas.


En todos estos años han sido muchos los grupos nacionales y extranjeros que han presentado sus propuestas en el Teatro Luis Poma. "Mi mandato es dar la sala a quien la solicite, independientemente de que la propuesta me guste o no, claro, siempre exigimos un mínimo de calidad estética y artística" Nos dice Robby. Y es que él está conciente de que no todas las propuestas serán de su particular agrado, sin embargo, la responsabilidad va más allá de gustos personales y la obligación es evaluar objetivamente los montajes y si cumplen con los parámetros de calidad que el espacio tiene establecidos entonces entran en la temporada.


Pero Robby, además de ser director del Teatro Luis Poma, es director escénico y varios de sus montajes han sido importantes éxitos: "La gata en el tejado de Zinc", "Sabor a Miel", "Pinoccio", y un monologo de Nara, su esposa, basado en textos del escritor salvadoreño Jorge Avalos titulado "Angel de la Guarda". De esto rescata su amor por el público salvadoreño. Nos dice que siempre soñó en regresar a El Salvador y hacer teatro para su gente.


Ahora otro sueño hecho realidad y es que Robby regresa a las tablas como actor, algo que no hacía desde 1,970 en "Marat/Sade": "Para mí es muy importante trabajar en las tablas, ya no como director, sino como actor, hace mucho tiempo que no lo hago en El Salvador; he hecho algunos papeles en Suiza y Estados Unidos, pero aquí no se había presentado la oportunidad. Ahora con "Dolores en La Mayor" que es, podríamos decir, un cabaret-teatro se me ha invitado a hacer un papel muy pequeño pero colorido y que además conozco bien: el Director del teatro en que se presentará el Cabaret" Nos dice Robby entre sonrisas y continúa: "Es un espectáculo lleno de humor, canciones y bailes que habla de amor, y del dilema de la mujer artista a la vez que revive la nostalgia de los años 1920-1940. Dolores (Lola) Rondón vende flores en un pequeño cabaret que va de ciudad en ciudad. Esta noche, la gran estrella Conchita Supervía perdió la voz y Lola tiene que sustituirla, empujada por Roberto, director del cabaret. Entre canciones Lola nos cuenta su vida: como por seguir a Pedro y conquistar La Habana y toda América latina renuncia a todo. Pero su sueño se convierte en pesadilla cuando Pedro la deja plantada, robándole todos sus bienes. Ese desengaño acaba con Dolores, con su carrera y la lleva a desahogar sus penas en el alcohol"

Pues nada, desearle a Robby el mayor de los éxitos en esta oportunidad, que sabemos así será, y también patentizarle nuestros mejores deseos por la larga vida del Teatro Luis Poma. Les dejamos la ficha técnica de "Dolores en La Mayor"

Concepción y dramaturgia: Silvia Barreiros
Actores :Silvia Barreiros (Dolores)
Ondina Duany (canto)
Roberto Salomon (el director)

Dirección musical : Ondina Duany
Coreografias : Olga Espinosa
Vestuario : Maria Galves
Luces y sonido: Frédérique Jarabo-Oberson
Pinturas : Omar Corrales Mora, Taller Pintart
Fotos : Esther Fayant

Dirección: Gabriel Alvarez
Colaboración : Robert Nortik
Espectáculo creado en Ginebra Suiza.

Martes 16 de octubre en La Bohemia

TEATRO HAMLET: 27 AÑOS DE TEATRO PARA NIÑOS

Hace 27 años, sí, 27 Años que el grupo de Teatro Hamlet ha programado montajes dedicados a los niños sin interrupción, sin importar ofensivas, en el tiempo de la guerra; ni huracanes (el Mitch, el Adrián, etc.); ni terremotos (octubre del 86); sin importar nada, este grupo, fundado y dirigido por Nelson Portillo y José Antonio Ramírez, se ha preocupado por mantener sus temporadas dedicadas a la infancia salvadoreña.

Tratando de mantener vivo el interés por los cuentos clásicos, Hamlet ha montado "La Caperucita Roja", "La bella durmiente", "La bella y la bestia", "Pinoccio", "Pulgarcito", "Los Tres Cochinitos y el Lobo", "El Mago de oz", entre otros que, obviamente, sumarán 27.

Muchas son las cosas que han pasado en todos estos años, cosas buenas y malas, felices y tristes, como la muerte en escena de la primera Actriz Irma Elena Fuentes, también fundadora del grupo, en el medio de su intervención en una escena de El Mago de Oz... Pero también han habido grandes satisfacciones, nos cuenta José Antonio: "Padres que llegan con sus hijitos y nos dicen que a ellos sus papás los trajeron por primera vez al teatro... Niños que con ciertos personajes se identifican y les piden deseos, otros que odian al lobo o a cualquier otro villano del montaje..."

"Lo cierto es-subraya Nelson- que hacemos el montaje pensando como niños, esto no es un cuento de adultos para niños, sino más bien lo que nosotros quisiéramos ver si tuviéramos 6 o 7 años todavía"


"Claro-interrumpe José Antonio- Pero también tomando en cuenta que todos los cuentos llevan un mensaje positivos para que los chiquitos recuerden que hay que obedecer a sus padres, que hay que tener cuidado, que no hay que hablar con extraños, que hay que respetar a los demás. Es importante que los niños vean reflejados estos valores en los personajes para que les imiten, para que los adopten como propios"

“En esta oportunidad tenemos en escena el cuento "Los Siete Cabritos y el Lobo", con el que hemos tenido la experiencia de hacer teatro para niños con niños, ya que los siete cabritos son niños que oscilan entre los 10 y los 14 años. Se han integrado fantásticamente y hay mucha amistad y camaradería entre ellos. No es la primera oportunidad en que lo hacemos, ya hace años montamos "Blanca Nieves y los 7 Enanitos" y en esa oportunidad trabajamos con niños del Hogar del Niño de San Jacinto" Nos cuenta Nelson.

Los trajes, la música y las luces hacen que los chicos se relacionen directamente con la actividad en escena, se les invita al juego, a que participen activamente de él, le gritan inocentes improperios al lobo, advierten a los cabritos del peligro, le cuentan a la Mamá Cabrita qué ha pasado y vitorean al Leñador que salva a los cabritos. "Nunca me he podido imaginar-nos dice Nelson- una función de teatro dedicada a los niños en que ellos no sean un personaje importante de la misma"

El elenco del cuento es el siguiente:

Mario Platero es el Lobo Feroz

Lupita Avilés es doña Vaquita

Daniel Platero es don Burrito

Javier Sánchez es el Leñador

Aída Párraga es Mamá Cabrita

Los cabritos:

Karla, Cruz y Danilo Alvallero

Jessica, Oscar y William Rivera

Edward Perdomo

Las Funciones:

Auditorium del Centro Español, todos los domingos de Octubre y Noviembre en funciones a las 10 y 11:30 de la mañana, la admisión general es de $4.00

Martes 9 de Octubre en La Bohemia

De Pepito Grillo al Lobo Feroz...

Nos cuenta sus experiencias en esta transición el joven actor Mario Platero quien se integra en esta Temporada Infantil a Teatro Hamlet, personificando al Lobo Malo que se quiere comer a los 7 Cabritos.

Mario tiene 20 años y desde el colegio se interesó por el teatro, primero en obras para las clausuras del año escolar y más adelante ya en proyectos un poquitín más serios, según nos cuenta: "Fue gracias al apoyo y entusiasmo de mis maestros que me integré mejor al teatro. He aprendido mucho y me ha servido, sobre todo porque aprende uno a relacionarse mejor con los demás, a poder expresarse, a no tener miedo a una audiencia, en fin, a jugar a ser otra persona siempre siendo uno mismo"


Mario participó en un festival de teatro estudiantil patrocinado por la Secretaria Nacional de la Familia y la Universidad Don Bosco. Para ello trajeron un grupo de teatro colombiano cuyos integrantes trabajaron con los grupos formados en distintas instituciones educativas, les dieron talleres de expresión vocal, de expresión corporal, de interpretación y de montaje. Finalmente, como resultado de este taller resultaron cinco montajes que se presentaron en el festival y en el cual Mario obtuvo el premio a MEJOR ACTOR. Reconocimiento que le valió un papel en una obra navideña que el grupo colombiano montó para distintos escenarios nacionales.

Así se integró a los ensayos con el grupo Camaleón de Eugenio Acosta Rodríguez y ahí conoció a Lupita Avilés, que fue quien lo llevó al Grupo Hamlet. Su primer papel en este grupo fue el de Pepito Grillo en el pasado montaje de Pinoccio y este año interpreta al Lobo del cuento Los Siete Cabritos y el Lobo que se encuentra en temporada en el Auditórium del Centro Español.


"Para mí es un gran reto y una gran responsabilidad interpretar este personaje, especialmente porque, hasta hoy, había sido interpretado por don José Antonio Ramírez, quien lo ha hecho estupendamente y se ha ganado el cariño del público, así que estoy dando todo y más para que el personaje esté a la altura de la tradición ya establecida por don José Antonio. Por otra parte, también es difícil trabajar con las máscaras, porque al no tener oportunidad de usar la expresión facial toda la emotividad del personaje recae en el cuerpo, la voz y la energía con la que se trabaje"


¿Estás contento con el papel? "Sí, a mí me encanta el teatro, es una vocación y estoy dispuesto a aprender todo lo que haga falta. Esta temporada particularmente es una experiencia muy buena porque además comparto el escenario con siete niños que por primera vez trabajan en el teatro y la integración con ellos a nivel actoral y personal ha sido excelente"

Pues bien, ahí tienen, un actor que forma parte de una nueva generación que seguramente será el éxitoso recambio de los que vamos creciendo. Felicidades a Mario por su Lobo y quedamos a la espera de más noticias en su desarrollo actoral.

Martes 2 de octubre en La Bohemia

El TIET, Taller Inestable de Expresión Teatral, y Grupo Castiluce de Uruguay, nos han visitado en La Bohemia para invitarnos a su Temporada Teatral 2007.

Jennifer Valiente, directora del TIET, nos cuenta que en esta temporada están presentando una recopilación de los montajes que en dos años de trabajo ha realizado el Taller. Entre ellos está "Historias de Cronos y Cronopios", un espectáculo de títeres, música y luz negra bajo la dirección del actor Uruguayo Alexander Castiglionni, quien también nos ha visitado pues se encuentra en el país para las funciones que se realizaron la semana pasada en el teatro Luis Poma.

Alexander Castiglionni

Alex ha recorrido toda Latinoamérica con su grupo de teatro y actualmente radica en Costa Rica. Conoció a Jennifer en un taller e inmediatamente se hicieron amigos, a raíz de esta amistad se consolidó el montaje de "Historias de Cronos y Cronopios" con la técnica de luz negra, con la que Alex ha trabajado mucho.

"Una de las quejas más frecuentes en el sector teatro es que no hay espacios para las presentaciones, nosotros estamos retomando uno, que hace mucho tiempo no se ocupa para este tipo de eventos, y es el auditórium de FEDECREDITO, que está ubicado a un costado de la ex Embajada Americana. Con esto queremos retomar un espacio que está adaptado para el teatro, que es cómodo y accesible, queremos que los salvadoreños identifiquen estos espacios y hagan uso de ellos" nos dice Jennifer.

¿Por qué es importante hacer teatro para niños? les pregunto:

"Porque es importante hacer TEATRO y punto" contesta Jennifer, y continúa "Porque es una manera de conmover, de divertir, de enseñar, de sacar lo mejor del espíritu, de humanizar el tan deshumanizado ser humano" y Alexander añade que también es importante porque los niños son el futuro, no de nuestro país, sino el futuro público para el arte, "si a un chico se le inculca el gusto por el arte, será un consumidor cuando esté grande. Esto es como con la comida o las golosinas, lo que aprenden de niños es lo que rige cuando adultos"

Así que ya saben, temporada del TIET todo el mes... Y Alexander que nos ha prometido que la próxima vez que esté en el país vendrá a La Bohemia y nos contará un cuento, que es otra de sus facetas de actor con la que ha conquistado espacios inesperados en nuestra América: "Llego a un bar, a un café, le explico al encargado que es lo que hago, si están de acuerdo, entonces saco a Descartes y juntos contamos un cuento. Así se lleva el arte a las personas, claro, hay que hacerlo bien, con seriedad y profesionalismo... El público entiende y aprecia esas cosas"

Para esta semana que viene el TIET nos invita a las presentaciones de:

El Matrimonio Forzoso. De Moliére.
Divertida comedia para jóvenes y adultos. 11 y 12 de oct. 3:00 y 6:00 p.m. Audit. Francisco Peña Atschult, FEDECREDITOEntrada a todas las funciones: $4.00 adultos, $2.00 niños¡Nos vemos en el teatro!Audit. Francisco Peña Atschult. 25 av. Nte. Y 23 c. pte. S.S. Edificio Fedecrédito. Costado norponiente de la ex embajada americana.

Martes 25 de septiembre en La Bohemia

Gino Padilla: "ACTOR"

Este martes, como siempre, he tenido el gusto de platicar con un querido amigo, porque todos los que estamos en este devenir del arte debemos serlo. Pero con algunos, por diferentes razones, nos acercamos más que con otros; este es el caso con Gino, a quien no tengo mucho tiempo de conocer porque recién hemos trabajado juntos por estos últimos cuatro meses, pero que me han sido suficientes para conocerle y llegar a quererle.

Gino es hijo de don Hernán Padilla, quien fuera primer bailarín de nuestra ya extinta Compañía Nacional de Danza, por lo que no es de extrañar que en la sangre del hijo también corra la vena artística.

"Yo me fui en los años ochenta, como tantos otros salvadoreños que huimos de la guerra, mi padre me envió a España a continuar la Universidad ya que yo quería estudiar Relaciones y Política Internacional y la Universidad de El Salvador, que era la única que ofrecía la carrera estaba intervenida. Así que fui a la Madre Patria... Empecé la carrera pero poco a poco, y a través de algunos amigos, me fui integrando en el grupo de los estudiantes de artes escénicas y me conquistaron. Finalmente obtuve el grado de Interpretación Escénica y posteriormente el de Economía, ya que papá me dijo que estaba bien lo del teatro, pero que también hay que tener un plan "B" en la vida"

Gino trabajó con distintos grupos en Madrid en montajes como "Una Señorita de Valladolid" con mucho éxito, también participó en el montaje de "El Tenorio Cómico" con el que estuvieron de gira por todo el país y tantos otros que sería largo enumerar pero que le llenaron de grandes satisfacciones.

"El TEATRO, así con mayúsculas, es mi vida... Papá dice que me cambia el carácter radicalmente cuando estoy en alguna producción, pero lo cierto es que más que un oficio es una forma de vida, es una razón para la vida"

Hace casi seis años que Gino regresó de España por razones familiares y desde entonces está a cargo del manejo del restaurante familiar "Mirador 70", camino al lago de Ilopango. No fue sino hasta este año en que por invitación de don Nelson Portillo se integró a un montaje. "Antes-nos dice- no lo había podido hacer porque a veces los grupos son muy celosos de integrar a alguien nuevo en sus compañías, o tal vez sea que no había llegado el momento oportuno, lo cierto es que gracias a la oportunidad de trabajar con Hamlet en el papel del Tío Serafín para "El Matrimonio es como el Demonio", he vuelto al escenario"

Y nosotros esperamos que se quede ahí, porque a parte de ser un actor formado, con una voz educada, manejo del espacio escénico y calidad interpretativa, es un estupendo compañero con el que, de verdad, es un placer compartir el escenario.

Martes 18 de septiembre en La Bohemia

La luz del espíritu y la entereza de nuestros invitados de este martes, nos muestra que no hay más discapacidad que aquella que nosotros nos creamos.

Rubidia Cornejo y Carlos Alvarado son dos personas no videntes que se han propuesto sacarle a la vida todo el jugo que tenga y que, además, lo hacen con alegría y con una fuerza que ya muchos de nosotros quisiéramos.

Ellos forman parte de la Casa de la Cultura del Ciego que está ubicada sobre la 1era Av. Norte No. 1120 Barrio San Miguelito, San Salvador, entre 21 Calle Poniente y Pasaje Lindo. Son personas que trabajan por el desarrollo cultural de la comunidad no vidente salvadoreña, y que para ello organizan actividades como el Festival Artístico Literario que tuvo lugar el pasado 23 de agosto.

También nos cuenta Rubidia, que bajo la dirección de Angel de Jesús Iraheta han montado obras de teatro, recuerda especialmente "Un día en la vida de Casimira Flores" en la que Rubidia interpretaba a Casimira y que cuenta las peripecias que una mujer no vidente pasa en su cotidianidad en una ciudad que ha sido construida y modificada sin pensar en las necesidades de las personas con algún problema sensorial o de motricidad.

Pero también Carlos tiene una veta artística importante y nos cuenta que han formado el grupo musical GAMUL (Grupo Artístico de Música Libre) y explicándonos el nombre: "Le pusimos así porque la verdad nosotros queremos tocar de todo, no encasillarnos en música Andina o lationoamericana únicamente. El grupo de formó casi como un juego, pero le hemos gustado a la gente y nos llaman para que participemos en eventos".

Además de su labor en la Casa de la Cultura del Ciego, Rubidia es también la Presidenta de la Asociación de Personas Ciegas de El Salvador, la cual se fundó en Octubre de 1992 y que cuenta hoy por hoy con más de 150 asociados. Entre los logros de esta Asociación, nos cuenta Rubidia:" el 2005 prestamos una consultoría al Ministerio de Educación sobre el proceso de integración de personas ciegas a las aulas regulares. También, con la ayuda de la fundación Rafael Mesayau y un consorcio Canadiense hemos ayudado, y continuamos haciéndolo, a más de 90 personas no videntes en todo el país para que puedan continuar con sus estudios de una manera normal"

"Otro logro importante-continúa- es que hemos patentado el "Sobre Tiflológico" que es un sobre con el cual las personas ciegas pueden ejercer su derecho al sufragio en la total confidencialidad con que la Constitución lo obliga. Anteriormente la persona no vidente debía confiar a otro su elección y confiar también en que esta fuera respetada, ahora podemos ejercer el voto tan autónomamente como cualquier otro salvadoreño"

Por otra parte, nos cuenta que este año han conseguido establecer la Red Social de Tecnología que capacita a las personas no videntes en computación e informática, por lo que hacen una invitación a quienes lo necesiten de acercarse a las instalaciones de la Casa de la Cultura ya que pueden recibir el adiestramiento necesario y sino lo necesitan por no tener problemas de visión para que se integren en esta dinámica de enriquecimiento, porque nos dicen nuestros amigos que necesitan libros, no importa que no sean libros en Braile, lo importante es que los tengan porque jóvenes que hacen sus horas sociales tienen clubes de lectura en los que leen en voz alta para todos los usuarios de la Casa de la Cultura, además yo creo que siempre se puede ayudar, de eso no nos debe quedar ni la menor duda.

Pues bien, esta ha sido la conversación de este martes 18, un beso para Rubidia y Carlos, así como para todos los salvadoreños que tratamos de superar nuestros problemas día con día. Esto ha sido la Bohemia, ¡hasta el próximo martes!

Martes 11 de septiembre en La Bohemia

MTA
MOVIMIENTO DE TRANSFORMACION ACADEMICA:
Por una Universidad Pública con excelencia académica

Este martes hemos tenido la visita del Ingeniero Mario Cerna quien forma parte de la Terna que propone el MTA para los cargos de Rector, Vicerrector Académico y Vicerrector Administrativo en las próximas elecciones que se desarrollarán en la Universidad de El Salvador. Sus compañeros de fórmula son:

Ing. Carlos Canjura (optando por la Rectoría)
Ingeniero Electromecánico graduado de la UES en 1971. Matemático graduado en Ginebra, Suiza en 1978 y profesor de Matemática de la UES desde 1968 hasta el día de hoy.

Dr. Eduardo Espinoza (optando por la Vicerrectoría Académica)
Médico graduado con honores de la UES en 1974, Máster en Salud Pública de la UNAM-Managua, fundador de la Maestría en Salud Pública y gestor del Programa de la Maestría en Salud Sexual y Reproductiva.

Hay seis propuestas, según nos indica el Ing. Cerna, "sin embargo, es la nuestra la única que ha considerado imprescindible el dar continuidad al trabajo de la Dra. Rodríguez, quien ha dirigido este centro universitario por los últimos 8 años. La Dra. Rodríguez ha logrado invaluables aportes para la Universidad, es nuestra preocupación darle continuidad a este trabajo y, además, retomar seis ejes que consideramos fundamentales para recuperar el prestigio de nuestra primera Alma Mater:

1.- Compromiso universitario con los grandes problemas del país
Entre las transformaciones prioritarias que el MTA llevará a cabo se encuentra la de organizar institucionalmente la Universidad para el estudio sistemático, permanente y propositivo de la realidad nacional, a fin de aportar soluciones a los grandes problemas nacionales

2.- Adecuación integral para responder al compromiso social
El MTA fortalecerá académicamente la Universidad y realizará las adecuaciones curriculares, de cobertura y estructurales necesarias para el cumplimiento de su compromiso social.

3.- Vinculación de la Universidad con el mundo
El MTA aprovechará y ampliará los vínculos internacionales para el enriquecimiento académico de la Universidad y la superación constante de su calidad bajo parámetros internacionales del más alto nivel.

4.- Fortalecimiento de la capacidad investigativa
El MTA propiciará cambios organizativos en la administración de la investigación científica, con el fin de producir conocimiento que genere propuestas pertinentes al desarrollo nacional.

5.- Fortalecimiento administrativo-financiero con visión de largo plazo
El MTA desarrollará y ejecutará un plan estratégico institucional integrado, de largo plazo, con el fin de orientar, de cohesionar voluntades y crear sinergias institucionales en función del desarrollo académico.

6.- Política de bienestar universitario
El MTA impulsará la formulación y el desarrollo de una amplia política social universitaria dirigida a mejorar el entorno físico, laboral, académico y de esparcimiento, mediante la generaricó9n de condiciones de salud, recreación, arte, cultura y deportes para la comunidad universitaria.

Estos son los seis puntos que sostienen su plataforma política. Pablo Benítez, poeta y egresado de la carrera de letras, es parte del grupo de estudiantes que apoyan esta propuesta, cree que "son los candidatos más honestos y con mayor experiencia par guiar los destinos de la Universidad de El Salvador. Son profesionales reconocidos y que, además, conocen la Universidad, han colaborado con ella en diferentes áreas y momentos históricos y creemos que este es el momento para que tomen las riendas del centro de estudios" "Además-continúa Pablo-están apoyados por gente que está genuinamente interesada en el bien de la UES, entre ellos nosotros, los estudiantes que creemos que debe superarse el nivel académico y que deben haber mejores oportunidades para los estudiantes.

¿Por qué tanto interés en la Rectoría de la UES? "Porque es nuestra primera Universidad, porque por mandato constitucional debe ser parte activa y decisiva de la vida Científica, Cultural, Social y Política de nuestro país, porque ha pasado por momentos muy difíciles y es hora de remontarla, y porque los tres nos hemos graduado en ella y la queremos"

Así que bueno, ahí tienen la propuesta por escrito, que quede constancia de ella para que, si llegasen a ganar, les podamos exigir el cumplimiento de su plataforma.

Martes 4 de septiembre en La Bohemia

"Antropología: Más que una profesión, es una forma de vida, una pasión... Una vocación"

Esto nos lo ha confirmado nuestro invitado, el Dr. Ramón Rivas, antropólogo, catedrático de la Universidad Tecnológica y Fundador y Director del Museo de Antropología de dicho centro de estudios.

Conocí a Ramón en la inauguración de la III Feria Internacional del Libro recién pasada, me encontraba platicando con Manlio Argueta y me contaba de la labor de Ramón, de lo interesante de su conversación y, sobre todo, de la profundidad y seriedad de sus conocimientos, así que le pedí que me diera algún número para contactarle cuando en eso, y hablando del Rey de Roma, apareció Ramón con una bolsa de libros y triste de ver tan pocas personas en la feria. Sin embargo. tuvimos tiempo de conocernos y de platicar un poco sobre las cosas que como antropólogo y, sobre todo, como ser humano, le preocupan, particularmente la gran pasividad, apatía, se podría decir, por parte de "La Academia" (tradúzcase como la elite pensante e intelectual, catedráticos e investigadores, historiadores y artistas) con respecto a problemas fundamentales de nuestra sociedad contemporánea.

Así entramos en el tema de las Migraciones, "Los Hermanos Lejanos" único soporte y sustento de una cultura de consumo que nos ha vuelto dependientes del todopoderoso DOLAR. Pero las migraciones han afectado nuestra sociedad de diferentes y variadas maneras, tanto en lo económico como en lo político, en lo cultural, el tema de la violencia, de las familias separadas, de la violencia importada de otras estructuras sociales; en fin, que es un tema al que hay que dedicarle más de cinco minutos y el cual debería estar siendo estudiado seriamente por sociólogos, antropólogos, historiadores, economistas... Por todos realmente.

Con esta intensión le he invitado a La Bohemia; para sorpresa mía, había mucho que decir sobre el mismo tema de la Antropología en sí misma, así que Ramón nos contó que su especialidad es la Antropología Social, la cual se dedica al estudio de la cultura de un grupo determinado, y cuando tratamos de definir cultura nos dice que "es todo lo que el ser humano hace, su forma de vida, de construcción, el arte que genera, lo que come, cómo viste, como habla, como se interrelaciona. Todo lo que le pasa y hace que pase en su medio ambiente" Y yo le comento que es algo así como la Sociología solo que un poco más específico, y entonces me saca de una de las grandes dudas de mi vida: "Bueno, más o menos, lo cierto es que la Sociología estudia el sistema en su aspecto macro. La gran diferencia entre un sociólogo y un antropólogo es que nosotros, los antropólogos, cuando tomamos un tema de estudio nos involucramos directamente con este. Si es una comunidad, nos vamos a la comunidad, convivimos con ella y aprendemos sus usos y maneras, sólo así podemos aventurarnos a dar una opinión o establecer una teoría que quiera explicar un comportamiento específico"

Y continúa:"La Antropología es muy muy amplia, como te decía mi especialidad es la antropología social, pero la hay física y biológica, por lo que muchas veces la gente cree que un antropólogo es lo mismo que un paleontólogo o que un arqueólogo, pero son cosas distintas. Retomando, está la antropología de las religiones, forense, de la violencia, de la mujer, étnica... En fin, tantas especialidades como condiciones humanas existen"

"¿Y, como en donde podría un antropólogo encontrar trabajo, digo, que no sea dando clases?" le preguntó. "Pues en todas partes... Mira, por ejemplo, si el Ministerio de Salud tuviera antropólogos en sus equipos, tendría herramientas para entender el comportamiento de las comunidades, sabría como abordar mejor el tema de la prevención de las enfermedades, sabría como atacar el tema de los brujos, curanderos y sobadores. En fin, que entenderían al ser humano con el que tienen que trabajar y eso les ahorraría millones de dólares en campañas que no funcionan. Lo mismo el Ministerio de Obras Publicas, con estudios antropológicos podría hacer uso de información que le facilitara el diseño de la ciudad, saber en qué lugares y por qué es mejor construir, hacer calles, hacer reservas ecológicas, todo en base a una experiencia con las comunidades, y así podría darte muchísimos más ejemplos... Bueno, el último: En el país hay 174 casas de la cultura y muchas veces quienes las dirigen, aunque tengan voluntad, no tienen ni la más mínima idea de lo que están haciendo ahí, entonces, por qué no llevamos a 174 antropólogos a que las dirijan, a que se mezclen con las comunidades, a que las entiendan y de ahí puedan organizar sus actividades en las casas"

Y bueno, los antropólogos también estudian mitos y hablando de esto estábamos cuando nos han llamado desde Australia para preguntarle a Ramón si existió o no el Indio Atlacatl. Y lo cierto es que de acuerdo a las investigaciones, no solo de nuestro invitado, sino de historiadores importantes, uno de ellos don Pedro Escalante, se puede asegurar, casi con total certeza, que no existió y que ha sido un mito creado, no sabemos cuando, por sociedades más contemporáneas. Así que sentimos mucho tener que decirlo, pero ATLACATL es producto de la imaginación popular. Lo bueno es que nos ha dado la oportunidad de entrar en contacto con don Adalid quien ha llamado a La Bohemia desde Australia y decirle que es un gran honor que escuche nuestro programa, así que un gran abrazo hasta allá.

Y bueno, con tan ilustrativa conversación se nos ha pasado el tiempo que da gusto, no hemos podido hablar ni del Foro de las Migraciones, ni del Museo de Antropología, pero nos da pie para invitar al Dr. Ramón Rivas para que nos visite nuevamente.

Recuerden que estamos en funciones de "El Matrimonio es como el Demonio" todos los viernes y sábados de septiembre a las 7:30 en el Auditórium del Centro Español, sobre el Paseo General Escalón, esquina opuesta a Típicos Margot.

¡Les esperamos!